女性身體與藝術創作：從“美的象徵”到“主體意義”的呈現
作者 |
曾鈺涓(交通大學應用藝術研究所博士候選人)
摘要 |
抹大拉的馬利亞是誰？熟悉聖經，但不熟悉歐洲中古及文藝復興藝術文化的人，大概會對Titian筆下充滿胴體誘惑力的女聖 本文從女性裸體的框架，女性主義下的女性藝術，攝影中的女性身體及數位科技所帶來的數位創作改變，探究以女性身體為主題的藝術創作方式及其意向之轉變。女性身體在傳統繪畫訓練裡，仍為重要的學習歷程。在學習過程中，男性藝術家導師以及古典名畫，以傳統制約建立模式，培養未來藝術家以「想當然爾」的態度對應，而「為什麼要畫裸體模特兒素描？」的問題，從未在學生的心中，產生一絲疑惑。男性藝術家將女性模特兒視為物件，並將其凝視、描繪與再現，女性在此過程當中，不僅僅是被視為影像，並且也是藝術家的財產。模特兒身兼情人或助手，對男性藝術家而言，都只是一個協助自己創作的物件。
二十一世紀女性身體在藝術創作裡，因為女性主體意識的興起，藝術家對於創作主題的關注，已經脫離純粹影像再現，而更重視觀念的呈現，對於以「女性」為主體的創作內容，也漸漸從表象的美感，深入到屬於內心深層的自省，挖掘屬於女性的時代意義、經濟認同與個人價值。數位的跳躍式思考邏輯，提供女性數位藝術家更多元的思考方式，以新的思維所建構的女性身體，將是具時代意義的女性主體意義。